“我做这批创作主要是想就自己一生中最重要的一段生命的体验给自己一个交代。”——赵大陆

　　新视觉：知青的生活从起初浪漫的情怀到残酷现实的经历，到现在你功成名就，再回想知青时代你有什么感触？

　　赵大陆：这个问题好多人问过。过了这么多年，现在想起那个时候已经很平静了，就像看待历史上发生过的所有的事一样，只不过你是参与过这些事，已没有更多的感觉了。因为我觉得每个人一生的路都是注定的，只要你活着，肯定可以走过来，不管是浪漫情怀，还是残酷现实，都是生活的一部分，都是你必须承受的，所以你承受过来也活过来了以后，如果你还有思想，就去思考、去表达，这些都是素材，都是你创作的来源，是你要表达的思想基础。

　　知青生活的那段时光正是人生观价值观形成的时期，特殊的经历对你的审美有什么影响？知青时代你的艺术理想是什么？与现在比较有了哪些变化？

　　那时候的生活是很现实的，生活环境很恶劣，提倡的一直是艺术要高于生活，艺术一定是要美化的，要高、大、全的，在那个时代这就是这样一种风气，一种格式，大家都要遵循。当时所看到的作品都是政治的需求，没有作者的独立思考，没有明确的艺术风格，画家基本都是美术工匠。就我个人而言，那时有个非常现实的想法，就是希望通过搞艺术来改变自己的命运，做我想做的事情，从而摆脱那种繁重的劳作、单调的生活。从另一角度讲，从小我就喜欢画画，一直是学校绘画小组的成员，经常参加北京市、区少年宫的活动，所以，绘画也是我的本能和内心需求。那时我在劳动之余画了大量的速写和写生，去年有出版社还专门出了《十八岁》这本书，其中就刊登了我的那些速写。就个人来说，现在我对艺术的认识要比那时候深刻得多了。

　　你近期的创作与那个时期的关系，让我联想到博伊斯与基佛的艺术对二战的反思，请谈谈你这些创作的起因，观念艺术与装置艺术等艺术形式对你创作的影响？

　　我做这批创作主要是想就自己一生中最重要的一段生命体验给自己一个交代。如果我是搞文学的，我一定会写一部以那时生活为题材的小说，我作为一个画者，我就要用绘画的形式把我这段经历描绘出来，这个想法一直有。我也看到过很多兵团题材的东西，都觉得不能打动到我。我一直在思考这个题材，如何能找到接近我内心的情感和表达方式的可能性。终于在两、三年前，决定用一种拷贝复制的方式，把老照片影像化，一种模糊残缺的视觉效果，这本身也适合油画表现。再在每幅画旁边放置一幅或几幅小型静物画，内容是当时知青劳动、生活的用品，用超级写实的方法来表现，后面是全白色的背景，看起来像一件装置，非常的真实。记忆中老照片上的人模糊了，他们都老了。我们当年这帮意气风发的年轻人都已经老了，那个时代也过去了。物是人非，物还在，那么用这个“物”引起的记忆会更强烈，这也是我这么多年来接触观念艺术后的一种思考与表达。这组三十多幅兵团题材的作品和另一组人物作品在中国美术馆展出后引起反响，特别这些“实物”作品引起观众——尤其是当年兵团的那些老知青特别大的兴趣，它们是一个路径，直接把记忆带到你心里去，因为它们画得特别真实，看了以后特别感动，就想用手去摸。这也是当代艺术、观念艺术的表达手段的一种。我认为一切艺术作品都要有其当代性，一定要用当代人的眼光来看待事物，一定要表达当代人的情感。我们现在画画，一定要用现代的眼光和现代的感情来看待和表达这段历史，而不是用当年的那种感觉，再去重复那个时代的那些事，只有具备当代情感的作品，将来回头再看，才具有真正的历史价值。所以用当代感情去思考、创作是我一直要坚持的。

《新视觉》2013年第二辑 鞠方/采访